今回の展覧会テーマでもある8ミリフィルムの上映とアーティストトークを行います。

観覧は事前予約制となります。

・キュレーター（石井潤一郎）とアーティスト（K-NARF & SHOKO）によるトーク（約30分）
・8ミリフィルムの上映（約30分）

※終了いたしました。

目の前には一枚の「写真」がある。

運転手の後ろ姿、ゆるく左にカーブする車線、バス、時代を思わせる対向車。そこには少し日に焼けたような、ある過去の風景が焼き付けられている。ここは一体どこなのだろう。

1970年フランス、サンテティエンヌ生まれのK-NARF（ケナーフ）は、15歳の時に写真と出会った。暗室の中で自らの手でイメージを定着させる現象という作業は、すぐさま彼を魅了した。イメージは焼き付けられることで未来へと保管される。そこには、自身の手で何かを創り出すという喜びがあった。以来、カメラはいつも彼のそばにある。

しかしながらK-NARFは――自身でも標榜する通り――決して一般的な意味での「写真家」ではない。

彼はあくまでも写真を利用する「アーティスト」なのである。1996年、初めてデジタルカメラを手にしたK-NARFは、そのイメージの鮮やかさと機材の利便性の高さに衝撃を受けた。データを送信すれば、ボタンひとつで何度でも同じ画像が「出力」される。それまで暗室で一枚一枚、自らの手ですくい上げてきた「イメージ」は、今プリンター・トレイの上に複製されて積み上がる。

K-NARFの作品は、彼自身が「テープ・オ・グラフィー（TAPE-O-GRAPHY）」と名付けた、ネオ・アナログとも呼ぶべき独特のブリコラージュ技法によって制作される。デジタル出力された複製可能なイメージは、遊び心を加えた偶然性をその過程に取り込んだ、K-NARF独自の手法によって加工されている。

手をかけて、ひとつひとつ、この作業過程においてK-NARFの作品は、あらためて現在の現実の、その一回性の権威を再獲得するのである。

K-NARFの作品は2014年、日本人アーティストSHOKO（ショーコ）と出会い、アーティスト・デュオを組んだことによって次の段階へと進化した。「テープ・オ・グラフィー」により製作されていた作品群は、単体の美術作品の域を超えて「プロジェクト」として始動し始めたのである。

『8mm AWAY FROM KYOTO』と題された今回のプロジェクトは、2016年、K-NARF & SHOKOが京都の中古カメラ・ショップで、8ミリ・カメラのフィルムを偶然見つけたことに始まる。

二箱のダンボールの中に詰まっていたおよそ100本のフィルムには――週末や旅行中に撮られたのであろうか――60年代後半から70年代にかけて撮影された、複数の家族の記録が写っていた。

浮き輪につかまる幼い姉妹、遠い水平に霞む島、それらはまぎれもなく過去に存在していた、しかし名もなき日常の記録である。2020年、K-NARF & SHOKOは、この中古カメラ・ショップのダンボールの中で朽ちてゆこうとしていた、いつかの「ありふれた（オーディナリーな）」イメージを「テープ・オ・グラフィー」の作品へと変えてゆくプロジェクトを始めた。

今、目の前にはひとつの「作品」がある。

なだらかな丘陵地帯を走るバス。運転手の肩越しには、今ではもはや誰ともしれない、家族が眺めた旅の風景。それはおそらく、わたしたちが生きる現在（ここ）から8mmだけ遠く、そして、アーティスト・デュオK-NARF & SHOKOの手によって未来への生命を吹き込まれた、「エクストラ・オーディナリーな（日常を超えた）」美術作品なのである。